Сходили на "Арт-Минск – 2026" – вот три маршрута по главной весенней выставке

Во Дворце искусств открылся фестиваль "Арт-Минск – 2026". Ключевой художественный ивент весны – и людей намного больше, чем в очереди на Шагала в Национальном художественном.

DJ включает модный slow-motion funk. Картины, скульптуры, художественные инсталляции и арт-богема на месте. Но в этот раз все немножко по-новому.

Итак, 550 произведений современного искусства от 235 художников. Для того чтобы оценить все, потребуются хорошая выносливость и хотя бы минимальная художественная подготовка. Допустим, у вас в запасе час – получается, на одну работу уйдет всего 6 секунд. Это нужно быть арт-метеором.

Tochka.by подготовила несколько маршрутов для тех, кто захочет посетить выставку.

Instagram-маршрут

У публики "Арт-Минска" есть свои любимцы. И на первом месте все последние годы творческий дуэт Алеси и Алеся – Скоробогатой и Богданова. С годами их творческая манера то сближается, то снова расходится. В 2026-м кураторы повесили их картины вместе, чтобы было проще оценить работу пары.

Алеся Скоробогатая вместе с подписью оставляет отпечаток пальца. Выглядит немного кроваво. Но публика не обращает на это внимания. Алесю любят за гиперреализм и душевные сюжеты: котики, плюшевые игрушки, простая снедь – что-то из детства.

У Алеся Богданова тоже ностальгия по ушедшим временам – когда можно было позволить себе запускать в луже кораблики: бумажные или из скорлупок ореха с парусами из листиков.

На поле, которое годами возделывает Скоробогатая, неожиданно вступил Андрей Савич. Как всегда, монументально, но при этом иронично. Две работы: "Холст – масло" и "Холст – сыр".

Если судить по реакции публики, большой Instagram-потенциал у Марии Крючковой и ее проекта "Первая любовь".

Две девушки, сделав фото, сразу начинают вспоминать, как в детстве играли в куклы, представляли первые отношения. Там наверняка были и журналы с вырезанной одеждой, и Барби с Кеном. С возрастом ничего не меняется, у Крючковой любовь по-прежнему такая же сказочная и яркая.

По яркости с ней соперничает разве что "«Дождж» серыя VIOSKA" Алексея Кулинковича.

В соцсетях сейчас любят простоту, наивность и искренность. Василий Аникин – гость "Арт-Минска" из России, но с чисто белорусским сюжетом: "Выгоренка".

Если есть работы, которые прямо просятся в соцсети, то почему бы и искусству из Instagram не пробиться на художественные площадки? Graph Calligraph прекрасно с этим справляется.

Маршрут для ценителей

В каталоге выставки целых четыре Шаппо – отец Владимир и три сына: Александр, Павел и Антон. О них шутят, что выросла художественная мафия. Но от этого из года в год не становится менее интересно наблюдать за их развитием.

Кроме работ патриарха, в этот раз рекомендуем особенно обратить внимание на серию от Александра.

Один из самых талантливых графиков, Федор Шурмелев, выставил литографию "Второе Путешествие" из серии "Синдбад". Поверьте, фото не способно передать всю сложность этой работы – надо смотреть живьем, пока есть такая возможность.

Константин Ващенко представляет триптих Deep shadows. А рядом Deep Line – черное на черном. Малевич и Родченко наверняка бы похвалили.

Из талантливой молодежи стоит присмотреться к работам Ольге Жебиной (O.ZHE) – уже узнаваемая манера.

А триптих "Разрыв" Анны Ничипарович стал бы украшением любого музея современного искусства.

Для тех, кто пропускает Венецию

В день открытия "Арт-Минска" художественный мир всколыхнул скандал, которого не ждали: жюри Венецианского биеннале подало в отставку. И это накануне открытия, запланированного на 9 мая. Там в дело вмешалась политика, и пока непонятно, как будут развиваться события.

Впрочем, Беларусь и так не готовила свой павильон. Но на примере "Арт-Минска" было интересно посмотреть, как мы могли бы быть вписаны в мировую повестку.

Тема биеннале 2026 года – In Minor Keys, в переводе – "В минорном ключе". Название отсылает к музыкальной логике, но работает шире: речь идет о понижении громкости, о внимании к тихим интонациям, к состояниям, которые не строятся на эффекте и зрелищности. Масштабные политические нарративы уступают место эмоциональному, субъективному и совместному опыту "тихих" проявлений.

По сути, кураторы в Венеции предлагали честный разговор о памяти и исцелении.

В эту канву, как всегда, хорошо вписываются работы еще одной молодой белорусской художницы – Анастасии Чадий. Ее коники как раз про это.

Точно так "звучит" и фарфор Анны Амбросовой "Графика трансформации".

"Внутреннее эхо" Людмилы Земляковой – текстиль, шерсть, стекло. Образ коровы, замершей в созерцательной позе, окутан старым дедушкиным свитером.

И максимально белорусская работа – "Обновление" Анастасии Дубач. Круговорот рождения, роста, исчезновения и нового начала. Гиперреалистичная скульптура из полуфарфора и стекла.

Пока белорусский художественный мир думает о Венеции, "Арт-Минск" выходит на международный уровень. В нынешнем году в списке приглашенных участники из России. Но в кулуарах кураторы фестиваля говорят, что в перспективе ждут художников и из других стран. На вопрос, сколько их будет, организаторы отвечают: шесть-семь. Звучит трендово – Six seven.

Фестиваль "Арт-Минск" проходит на площадке Дворца искусств (ул. Козлова, 3). Период работы экспозиции: с 30 апреля по 7 июня 2026 года. Время работы: в понедельник – четверг с 11:00 до 20:00, в пятницу – воскресенье с 11:00 до 21:00.